(Il testo in inglese è stato pubblicato ma con il traduttore automatico si è trasformato in italiano) Brandon, maggio 2009, l'Irlanda (Professore, Katalin Keserű, storico dell'arte). Rivedere questo bellissimo libro, mi preme sottolineare anzitutto la riproduzione di un dipinto del Rinascimento italiano in copertina. Il suo nome è pittore Giorgione (in veneziano Zorzone, Zorzo Barbarella da / de Castelfranco). Tutto intorno a questo pittore è stata incerta nella storia dell'arte: il suo nome, cognome e luogo di nascita, e - quel che più conta - la sua opera.
Gli autori di diverse monografie e studi hanno attribuito un diverso numero di opere a lui. Vorrei qui citare soltanto uno dei suoi ammiratori, ungherese di nascita, storico dell'arte Johannes Wilde, che divenne un noto membro della cosiddetta scuola inglese di storia dell'arte. Nel suo libro sulla pittura veneziana, Johannes Wilde parla solo di 4 dipinti di Giorgione autentica, mentre lui ci introduce nel mistero della vita-lavoro, citando i documenti di pochissimi, trovate da ricerche in relazione con esso. Uno di questi è posto al centro del romanzo di un altro uomo, nato in Ungheria, Thomas Kabdebo, che decise di rilevare alcune delle opere mancanti del pittore italiano.

Treviso, 4 maggio 2010 (dall’inviata Laura). I bambini di 11anni che frequentano catechismo e i Sacerdoti sono andati a visitare il seminario Vescovile di Treviso. Questi alunni hanno visitato questa “casa”, il 25 marzo, per capire come funziona il cammino per diventare Sacerdoti. Nell’edificio c'è un museo dedicato a Papa Pio X. Intervistando qualche bambino, è risultato che alla maggior parte l'uscita è piaciuta, alcuni si sono stancati, altri non hanno apprezzato, però tutti hanno ringraziato per l’ospitalità. (Nella foto: “Fragilità”, opera esposta al Mart di Rovereto di G. Hudson). 

Monselice, 29 aprile 2010 (di J. Belhumeur e A. Miatello). "Fausto Zonaro ed Elisa Pante, due artisti veneti alla corte del sultano” è il titolo dell'esposizione che si è aperta sabato scorso a Monselice, presso il complesso museale San Paolo. Si tratta di una coppia di artisti che ebbero fortuna a Costantinopoli, alla fine dell'800, quando la fotografia inizierà ad essere il supporto principale dei pittori. 
La storia dei due artisti inizia nelle campagne venete. Zonaro nacque a Masi, tra Padova e Rovigo nel 1854, suo padre era muratore ma fu aiutato da altri per continuare gli studi. Ancora giovane si trasferì a Venezia, dove cominciò la sua produzione artistica. Proprio qui conobbe la ventunenne maestra bellunese di buona famiglia Elisa Pante, sua allieva. "Dall’affiatamento artistico sbocciò presto il sentimento" - precisa Manlio Gaddi, coordinatore della mostra. Nel 1891 Elisa Pante approdò in Turchia, per cogliere nuove opportunità professionali per sé e per il compagno. In quel tempo era di moda viaggiare a bordo di navi e "scoprire nuovi mondi". Si racconta che Elisa fosse stata attratta "dal libro di Edmondo De Amicis, Costantinopoli, e dal fascino che l'Oriente esercitava a quel tempo in tutta Europa" - spiega Carlo Dal Pino che assieme a Chiara Costa e a Pierpaolo Luderin dell'Università di Padova (Livianum) hanno curato la mostra. Sarà raggiunta da Zonaro.

Milano, 20 aprile 2010 (echi di cronaca). Il Cenacolo di Leonardo è uno dei capolavori più noti e studiati al mondo. Il lungo restauro, le condizioni di difficile conservazione dovute ai «vizi d'origine» della parte sulla quale è stato realizzato l'affresco, sono tra gli elementi che negli anni lo hanno riportato all'attenzione del pubblico.
Ma c'è anche una parte legata alle interpretazioni del «linguaggio» di Leonardo che ha impegnato, da sempre, molti studiosi. Un filone che, per la quantità di misteri che sembra racchiudere, ha avuto una traduzione «popolare» di grande successo grazie al libro (e al film che ne è stato tratto) Il Codice da Vinci di Dan Brown. Un successo mondiale, quello dello scrittore americano, che ha indirizzato anche le principali attenzioni del pubblico su alcuni particolari dell'affresco.  Come quello della «figura femminile» accanto a Gesù, molto funzionale alla ricostruzione di Dan Brawn per la tesi del matrimonio tra Cristo e la Maddalena e la successiva discendenza, mantenuta segreta e protetta dai Templari. Il romanzo fa riferimento sia alla simbologia (la V che si forma tra San Giovanni e il Cristo) sia alla rappresentazione, effettiva, di una donna (la Maddalena) e non dell'evangelista, alla destra di Gesù. Ovviamente la verità romanzata, che pure si basa su ipotesi di studio consultate da Dan Brawn, affascina. Ma davvero, nel suo affresco, Leonardo ha dipinto una donna al posto di San Giovanni?